DVD A LA LOUPE

Résumé "Répulsion" : Carole (Catherine Deneuve), jeune et belle manucure habite à Londres avec sa soeur Hélène. Carole, assez introvertie éprouve une certaine répulsion pour les hommes (dont principalement le nouvel amant de sa soeur) et tout ce qui de près ou de loin aurait à voir avec le sexe. Helene et son amant décidant de partir en vacances laissent alors Carole seule dans l'appartement : elle ne tardera pas à basculer dans la folie la plus terrible.

Avis : Premier film de Roman Polanski réalisé en langue anglaise, ce film nous conte l'histoire d'une lente et inexorable descente vers la folie.

Rangé, à l'époque dans la catégorie des films d'"horreur", ce film va par delà le genre initié par Hitchcock (Psychose) ou Michael Powell (Le voyeur). En effet, l'intérêt du film est de filmer la folie "de l'intérieur". Polanski s'amuse à nous montrer comment quelqu'un bascule dans la folie non pas d'un point de vue extérieur, mais en plaçant le spectateur à la place du personnage de Carole, dont le problème est qu'elle est simultanément attiré et révulsée par les hommes. Dérangée dans son sommeil par les cris de plaisir de sa soeur (le premier orgasme féminin jamais entendu dans le cinéma britannique !), sa folie commencera le jour où sa soeur, partie en vacances la laissera seule dans l'appartement. Pour renforcer cette impression, Polanski utilise intelligemment des bruits agissant comme autant de facteurs accentuant la névrose de son personnage : bruits de pas dans l'escalier, "tic-tac" des pendules et des horloges, comme s'il s'agissait des seuls bruits que Carole entende pendant l'absence de sa soeur.
L'une des autres astuces de Polanski est d'avoir choisi volontairement une belle actrice pour interpréter ce rôle. le contraste entre la folie de Carole et la beauté de Catherine Deneuve est saisissant renforçant encore plus l'impression de malaise que Polanski veut suggérer à son spectateur. Cetherine Deneuve est à ce titre assez convaincante dans ce rôle avec très peu de dialogues et exprime assez bien sa folie par les gestes et surtout le regard.

Un film d'"horreur" intelligent et très bien mis en scène par Roman Polanski.

Résumé "Cul de sac" : Isolés sur une île irlandaise, George et Teresa vont voir leur vie bouleversée par l'arrivée de deux gangsters en cavale

Avis : Récompensé par un Ours d'Or au Festival de Berlin en 1966, Cul de sac, troisième film de Roman Polanski (après Le couteau dans l'eau et Répulsion) est aujourd'hui considéré comme un "classique".

Le moins que l'on puisse dire c'est qu'il s'agit d'un film à la fois étrange et très clair : d'une part le titre Cul de Sac désigne-t-il l'endroit ou habite ce couple qui a délibérément choisi de s'isoler dans un immense chateau ou bien désigne-til le chemin qu'ont emprunté ces gangsters, comme s'ils se jetaient dans une impasse dont ils ne pourront sortir ? Etrange également, le peu d'informations que Polanski nous donne : que font-ils ici, pourquoi ont-ils choisi cet endroit ? Autant de questions qui s'accumulent au fur et à mesure du film. Mais au final la trame narrative du scénario est assez simple : il ne s'agit pas d'une histoire conventionnelle où les personnages ont une motivation, un passé et où les évènements s'enchainent avec une suite logique et bien organisée. Le propos de Polanski est simple : son scénario s'attache à décrire l'impossibilité de chacun à échapper à ses responsabilités, et le fait de façon assez plaisante comme si un grand cauchemar se déroulait devant les yeux du spectateur.

De plus le scénario nous réserve quelques moments également drôles (l'un des gangsters se voit transformé en domestique suite à l'arrivée incongrue d'amis du couple, dont la très jeune Jacqueline Bisset) qui destabilisent le spectateur. On ne sait plus s'il s'agit d'un film noir, d'un polar, d'une tragédie ou d'une comédie. De même, lorsque l'un des gangsters décide de couper la ligne de téléphone, on comprend qu'il coupe par là même le seul moyen qui reliait ce chateau à la réalité des choses. Désormais les trois personnages (l'autre gangster est décédé de ses blessures) sont à la merci du monde cauchemardesque symbolisé par ce chateau.

Le casting choisi par Polanski est remarquable : Donald Pleasence (le Dr. Loomis d'Halloween notamment) interprète avec conviction et sincérité un mari faible, éffacé, timide et incapable de prendre une décision, marié à une femme éclatante de beauté, Françoise Dorléac (la soeur de Catherine Deneuve). Leur couple est presque irréel dans cette sombre demeure.

Bref, un film qui est une leçon d'humour noir et pour lequel la direction technique de Polanski est remarquable.

Résumé "Le couteau dans l'eau" : un couple prend en voiture un auto-stoppeur et le mari invite le jeune homme à une promenade en mer à bord de leur bateau. C'est le début d'un huit clos mettant en valeur la force de caractère de chacun.

Avis : Ce film est le premier de Roman Polanski et le seul long métrage qu'il tourna en polonais, sa langue maternelle. En décidant de shooter la grande partie de son film sur un bateau, Polanski opte veritablement pour un film qui sera une étude de personnages et de caractères.
La confrontation entre l'époux et le jeune garçon est intéressante. Analysée comme un rapport de force, Polanski nous montre que le mari dispose de la supériorité physique, de l'expérience due à son plus grand âge mais aussi et surtout d'une femme. Assez curieusement cependant, il cherche à tout prix la reconnaissance et le respect du jeune homme. On comprend dès lors que la rupture entre tous ces personnages n'est pas loin et cette impression de point de non retour est renforcée par le confinement des personnages à un espace volontairement réduit, le bateau.

Pour autant, le rythme du film est assez lent (limite ennuyeux), malgré l'espèce de violence sourde que l'on sent monter au fur et à mesure de l'histoire, tandis que la fin permettant une scène romantique (entre le jeune homme et la femme) est assez convenue.
Il s'agit de la première oeuvre du réalisateur qui nous donnera par la suite Rosemary's Baby, Chinatown ou plus récemment Le Pianiste et qui donc, par définition, est tout de même intéressante, surtout si l'on considère que Polanski doubla lui-même la voix du jeune homme, que le rôle de la femme est doublé par une comédienne professionnelle. Une curiosité !

Ce coffret au final est quand même assez intéressant car il nous permet de voir les trois premières oeuvres d'un réalisateur atypique. Les numéros d'acteurs sont globalement assez bons et rendons grâce à l'editeur d'oser sortir ce type de film aux antipodes des succès commerciaux et autres blockbusters de tout poil.

 
Coffret Roman Polanski - Edition DVDY / 3 DVD